SEGRETA BELLEZZA

Autore MULAS / MAGGI

Editore B.MONDADORI

Anno 2021

Materia Varie

Scuola Media

ISBN 9788869107306

Indice del libro

Che cos'è l'arte? Pagina 12.
A che cosa serve l’arte? Pagina 13.
Come si guarda un'opera d'arte? Pagina 14.
Perché si studia la Storia dell'arte? Pagina 15.
UNITÀ 1. La Preistoria e le civiltà fluviali. Pagine 16-17.
Il Paleolitico. Un'arte tra culto e magia. Scene di caccia nelle grotte. Pagina 18.
Le Grotte di Lascaux. PATRIMONIO UNESCO. Pagina 19.
Il Neolitico. L'architettura monumentale. Grandi strutture di pietra. Pagina 20.
Su Nuraxi a Barumini. PATRIMONIO UNESCO. Pagina 21.
ATLANTE DEL PATRIMONIO. Le incisioni rupestri in Valle Camonica. I Camuni. Pagina 22.
IL SACERDOTE CHE CORRE. Pagina 23.
In Mesopotamia nasce la città. Uruk e le altre. Dal villaggio alla città. Pagina 24.
La ziqqurat, palazzo-tempio. La "montagna di dio". Un edificio con tante funzioni. Pagina 25.
La scultura sumera. Alla ricerca di un modello. Forme semplici e geometriche. Pagina 26.
Lo Stendardo di Ur. Pagina 27.
Babilonia… Città delle meraviglie. Splendidi palazzi e giardini. Pagina 28.
… e le città assire. Fortezze animate da sculture e rilievi. Gli Assiri, popolo Pagina 29.
I TEMI IMPORTANTI. L’arte egizia. Pagina 30.
3 . Un'arte simbolica ed eterna. Pagina 31.
Le piramidi. Scale di pietra verso il cielo. Un fascino che attraversa i secoli. Pagina 32.
Il complesso di Giza. Pagina 33.
CURIOSI DI ARTE. Il culto dei morti. La morte, inizio di una nuova vita. Pagina 34.
La mummificazione. Pagina 35.
Il tempio egizio. Un luogo sacro e di scambi. Un complesso architettonico articolato. Pagina 36.
Il Tempio grande di Abu Simbel. Pagina 37.
La scultura egizia. Rigore ed equilibrio. Una statuaria religiosa. Pagina 38.
Chefren in trono. Pagina 39.
La pittura egizia. Schemi rigidi e colori vivaci. Una pittura religiosa. Pagina 40.
La tomba di Nefertari. Pagina 41.
Le cose da sapere. Le prime forme artistiche. Pagina 43.
UNITÀ 2. L’antica Grecia. Pagine 46-47.
La civiltà minoica. Città palazzo maestose e colorate. Pagina 48.
Un'arte dominata dal mare e dalla natura. Pagina 49.
La civiltà micenea. Solide fortezze e possenti mura. Le cittadelle micenee. Pagina 50.
Le tombe micenee. Pagina 51.
I TEMI IMPORTANTI. L'arte dell'antica Grecia. Pagina 52.
3 . Il mito, un patrimonio di storie e di valori per tutti i Greci. Pagina 53.
La pòlis greca. Lo spazio di tutta la comunità. Modelli diversi. Pagina 54.
L’acropoli di Atene. Il luogo sacro della città. La cittadella dei culti. Pagina 55.
Il tempio greco. La casa degli dei. La struttura e le decorazioni. Pagine 56-57.
Gli ordini architettonici. Pagina 58.
IL LESSICO DELL’ARTE. ARCHITETTURA. COME SI DESCRIVE UN TEMPIO GRECO. Pagina 59.
Il Partenone. Pagina 60.
Descriviamo il tempio. Pagina 61.
Le domande sulle sculture. Pagina 62.
Il teatro greco. Un luogo religioso e politico. Una struttura in evoluzione. Pagina 63.
ATLANTE DEL PATRIMONIO. I templi della Magna Grecia. Le colonie greche in Italia. Pagina 64.
SELINUNTE. Pagina 65.
La scultura greca. Le statue, membri della pòlis. La funzione delle statue. Pagina 66.
Età classica V IV secolo a.C. Pagina 67.
Età ellenistica III I secolo a.C. Pagina 68.
CURIOSI DI ARTE. Come si guarda una statua greca? Soggetto e attributi. Pagina 69.
Il Discobolo. Pagina 70.
Il Doriforo. Pagina 71.
I Bronzi di Riace. Pagine 72-73.
Il gruppo dell’Accecamento di Polifemo. Pagine 74-75.
La ceramica dipinta. Vasi per ogni occasione. Un’importante funzione storica. Pagina 76.
I tre periodi della ceramica dipinta. Lo stile geometrico. Pagina 77.
Le cose da sapere. Creta e Micene: le città-stato dei palazzi reali. Pagina 79.
UNITÀ 3. Gli Etruschi e i Romani. Pagine 82-83.
L’architettura e la pittura etrusche. Città dei vivi e città dei morti. Le città e le mura. Pagina 84.
Le necropoli. Pagina 85.
La scultura etrusca. Tra fantasia e realismo. L'eredità dei Greci e gli elementi esotici. Pagina 86.
Il sarcofago degli sposi. Pagina 87.
I TEMI IMPORTANTI. L’arte romana. Pagina 88.
3 . Il fascino della Grecia. Pagina 89.
L’urbanistica. I Romani, costruttori di città. La pianta e la struttura Pagina 90.
Una rivoluzione tecnologica: l’opera cementizia. Pagina 91.
CURIOSI DI ARTE. Le vie di terra e le vie d’acqua. Una formidabile rete stradale. Pagina 92.
Ponti, acquedotti, fognature. Pagina 93.
Gli edifici pubblici. Uno spazio per ogni funzione. Il tempio romano. Pagina 94.
Le terme. Pagina 95.
Il Colosseo. Pagine 96-97.
Il Pantheon. Pagine 98-99.
La casa romana. Residenze per i ricchi e per il popolo. La domus: spazi confortevoli e organizzati. Pagina 100.
La villa: vivere nel lusso fuori città. Pagina 101.
ATLANTE DEL PATRIMONIO. Gli affreschi di Pompei. Un tesoro sepolto. Pagina 102.
CASA DI LUCREZIO FRONTONE. Pagina 103.
Archi trionfali e colonne. Commemorare e onorare. I monumenti onorari. Pagina 104.
La Colonna Traiana. Pagina 105.
La scultura romana. Ritratti realistici e statue "immagini". I ritratti onorari e funerari. Pagina 106.
I tipi di statua. Pagina 107.
L'Augusto di Prima Porta. Pagina 109.
Le cose da sapere. L'arte etrusca: mura, templi, necropoli. Pagina 111.
UNITÀ 4. L’Alto Medioevo. Pagine 114-115.
I TEMI IMPORTANTI. L'arte dell'Alto Medioevo. Pagina 116.
I rilievi dell'arco di Costantino. Un cambiamento scolpito nel marmo. La nascita di un nuovo linguaggio. Pagina 117.
Gli edifici cristiani. Un'architettura per la fede. Modelli collaudati e nuove funzioni. Pagina 118.
La Basilica di Santa Maria Maggiore. Pagina 119.
ATLANTE DEL PATRIMONIO. Un labirinto sotterraneo: le catacombe d Roma. Luoghi di sepoltura e di culto. Pagina 120.
CATACOMBE DI DOMITILLA. Pagina 121.
Ravenna. La porta d'Oriente in Occidente. Una capitale per due mondi. Pagine 122-123.
I cortei di Giustiniane e Teodora. Pagine 124-125.
I Longobardi in Italia. Tradizione germanica e recuperi classici. Un lungo processo di integrazione. Pagina 126.
L'altare del duca Ratchis. Pagina 127.
L'arte carolingia. Carlo Magno nuovo Costantino. Un impero romano e cristiano. Pagina 128.
La Cappella Palatina di Aquisgrana. Pagina 129.
I dipinti di Santa Maria Foris Portas. Pagina 130.
Le cose da sapere. L'arte paleocristiana. Pagina 132.
UNITÀ 5. Il Romanico. Pagine 134-135.
I TEMI IMPORTANTI. L'arte romanica. Pagina 136.
3 . Il ruolo dei monasteri benedettini. Pagina 137.
La chiesa romanica. Nuovi spazi in poderosi muri. La struttura delle chiese romaniche. Pagina 138.
Una nuova articolazione dello spazio. Pagina 139.
ATLANTE DEL PATRIMONIO. Tanti romanici in Europa. Ispirazioni diverse, elementi comuni. Pagina 140.
INGHILTERRA. Pagina 141.
La Basilica di Sant'Ambrogio. Pagine 142-143.
La Cattedrale di Modena. PATRIMONIO UNESCO. Pagine 144-145.
Wiligelmo. Lo scultore della Cattedrale di Modena. Pagina 146.
La creazione e il peccato originale. Pagina 147.
La Basilica di san Marco. A Venezia, tra Oriente e Occidente. Le origini. Pagine 148-149.
Il Duomo di Monreale. Tre culture in una chiesa. Bizantini, Arabi, Normanni. Pagina 150.
Piazza dei Miracoli. Le glorie di Pisa in una piazza. In tre edifici i valori Pagina 152.
La cattedrale. Pagina 153.
La scultura romanica. Pagine di pietra. Storie sacre, vita quotidiana. Pagina 154.
EDUCARE ED EMOZIONARE. Pagina 155.
Benedetto Antelami (1150 1230). Un ponte verso il nuovo. Pagina 156.
Descriviamo l'opera. Pagina 157.
La pittura romanica. Vivaci racconti di fede. Un patrimonio in gran parte perduto. Pagine 158-159.
CURIOSI DI ARTE. In cammino verso i luoghi santi: il pellegrinaggio. Un viaggio di devozione e penitenza. Pagina 160.
Le vie di pellegrinaggio. Pagina 161.
Le cose da sapere. La rinascita dopo l'anno Mille. Pagina 163.
UNITÀ 6. Il Gotico. Pagine 166-167.
I TEMI IMPORTANTI. L'arte gotica. Pagina 168.
3 . Una nuova committenza: la borghesia. Pagina 169.
La chiesa gotica. Lo slancio verso il cielo. Le caratteristiche dell'architettura, gotica. Pagina 170.
UN NUOVO SISTEMA COSTRUTTIVO. Pagina 171.
La Sainte-Chapelle. Pagine 172-173.
L'architettura gotica in Italia. Un'interpretazione nel solco della tradizione. Solidità e minore slancio verticale. Pagina 174.
La Basilica di Assisi. Pagina 175.
ATLANTE DEL PATRIMONIO. Palazzi pubblici e castelli in Italia. Nuovi edifici in città e in campagna. Pagina 176.
IL PALAZZO DUCALE DI VENEZIA. Pagina 177.
Nicola Pisano (1223-1281). Uno scultore tra antico e moderno. Pagina 178.
Descriviamo un pannello. Pagina 179.
Giovanni Pisano (1248 1315). La pietra si anima di emozioni. Pagina 180.
La Madonna col Bambino. Pagina 181.
Giotto (1265 ca 1337). Il genio che cambiò la pittura. Pagina 182.
Il Presepe di Greccio. Pagina 183.
La Cappella degli Scrovegni. Pagine 184-186.
Pale d’altare e croci. Immagini per pregare. Pagina 187.
Simone Martini (1285 ca 1344). L'eleganza del Gotico francese nello spazio italiano. Pagina 188.
La Maestà. Pagina 189.
CURIOSI DI ARTE. Gli affreschi del Buono e del Cattivo Governo. Un manifesto politico del Medioevo. Pagina 190.
GLI EFFETTI DEL BUON GOVERNO. Pagina 191.
Le cose da sapere. Le cattedrali gotiche. Pagina 193.
UNITÀ 7. Il Quattrocento. Pagine 196-197.
I TEMI IMPORTANTI. L'arte del Quattrocento. Pagine 198-199.
ATLANTE DEL PATRIMONIO. Artisti e signori nel Rinascimento. Mecenati e corti. Pagina 200.
DUCATO DI MILANO. Pagina 201.
IL sacrificio di Isacco. Pagine 202-203.
Filippo Brunelleschi (1377 1446). Uno spazio nuovo per l’uomo del Rinascimento. Pagina 204.
Cattedrale di Santa Maria del Fiore, 1296 1436, Firenze. Cupola di Santa Maria del Fiore, disegno ricostruttivo. Pagina 205.
Lo Spedale degli Innocenti. Pagina 206.
Leon Battista Alberti (1404 1472). La voce degli artisti. Pagina 207.
Palazzo Medici-Riccardi. Pagina 208.
Le domande sull'opera. Pagina 209.
Donatello (1377 1446). Uomini di marmo e di bronzo, vivi per l'eternità. Pagina 210.
Descriviamo l’opera. Pagina 211.
Il monumento equestre al Gattamelata. Pagina 212.
Il profeta Abacuc. Pagina 213.
Masaccio (1401 1428). La rivoluzione della pittura. Pagine 214-215.
Masaccio e Masolino alla Cappella Brancacci. Pagina 216.
La Trinità. Pagina 217.
Il Gotico internazionale. Una pittura amata nelle corti. Pagina 218.
Il San Giorgio di Pisanello. Pagina 219.
Paolo Uccello (1397 1475). La prospettiva al servizio della fantasia. Pagine 220-221.
Beato Angelico (1395 1455). Il frate che dipingeva con la luce. Pagina 222.
La deposizione dalla Croce. Pagina 223.
CURIOSI DI ARTE. Le botteghe degli artisti. I laboratori dove si fa arte. Pagina 224.
Tante attività, tanti specialisti. Pagina 225.
Piero della Francesca (1415 ca 1492). La prospettiva, la geometria e la luce. Pagina 226.
Descriviamo l'opera. Pagina 227.
La Madonna di Senigallia. Pagina 228.
La Pala di Brera. Pagina 229.
Sandro Botticelli (1445 1510). Un pittore racconta le favole degli dèi antichi. Pagina 230.
Pallade e il Centauro. Pagina 231.
La Primavera. Pagine 232-233.
Il ritratto. Un genere di successo dal Quattrocento. Il ritratto in pittura. Pagina 234.
La pittura fiamminga. Il mondo sotto la lente di ingrandimento. Le caratteristiche della pittura fiamminga. Pagine 236-237.
Antonello da Messina (1430 ca 1474). Una sintesi della pittura italiana e fiamminga. Pagina 238.
L'Annunciata. Pagina 240.
Andrea Mantegna (1431 1506). L'illusione attraverso la prospettiva. Pagina 241.
La Camera degli sposi. Pagina 242.
Descriviamo l'opera. Pagina 243.
Giovanni Bellini (1430 ca 1516). Il padre della pittura veneziana. Pagina 244.
La Madonna del prato. Pagina 245.
Le cose da sapere. L’invenzione della prospettiva. Pagina 247.
UNITÀ 9. Il Cinquecento. Pagine 250-251.
I TEMI IMPORTANTI. L'arte del Cinquecento. Pagina 252.
3 . Il linguaggio dell'artificio: il Manierismo. Pagina 253.
Leonardo da Vinci (1452 1519). Artista e scienziato universale. Pagina 254.
La Vergine delle Rocce. Pagina 255.
L’ultima cena. PATRIMONIO UNESCO. Pagine 256-257.
Sant'Anna, la Vergine e il Bambino. Pagina 258.
La Gioconda. Pagina 259.
Battaglia di Centauri. Pagina 260.
Il Tondo Doni. Pagina 261.
La Biblioteca Laurenziana. Pagina 262.
La volta della Cappella Sistina. Pagine 263-265.
Il David. Pagine 266-267.
La Pietà vaticana. Pagina 268.
La Pietà Rondanini. Pagina 269.
Bramante (1444 1514). L'architetto delle proporzioni armoniche. Pagina 270.
Il Tempietto di San Pietro in Montorio. Pagina 271.
Raffaello Sanzio (1483 1520). Grazia e bellezza senza tempo. Pagine 272-273.
La Bella Giardiniera. Pagina 274.
I ritratti di due sposi. Pagina 275.
La Scuola di Atene. Pagine 276-277.
Tiziano Vecellio (1490 ca 1576). Lo splendore nel colore. Pagina 278.
L'Uomo col guanto. Pagina 279.
L'Assunta. Pagina 280.
Giorgione (1478 ca 1510). La magica poesia del paesaggio veneziano. Pagina 281.
Bosch e Dürer. Sguardi del Nord. Pagina 282.
Dürer: molte tecniche, la stessa cura per i dettagli. Pagina 283.
ATLANTE DEL PATRIMONIO. La Galleria degli Uffizi di Firenze. Gli uffici della Signoria. Pagina 284.
LEONARDO DA VINCI. Pagina 285.
Il Manierismo. Sorpresa, capriccio, invenzione. Pagina 286.
Il Ratto della Sabina. Pagina 287.
Veronese e Tintoretto. La forza del colore. Pagina 288.
IL LESSICO DELL'ARTE – PITTURA. COME SI DESCRIVONO IL COLORE E LA LUCE. Pagina 289.
Giulio Romano (1492 1546). Un artista di corte. Pagina 290.
Descriviamo gli affreschi. Pagina 291.
Andrea Palladio (1508 1580). L'architetto che fa rivivere lo stile classico. Pagina 292.
La Rotonda. Pagina 293.
Le cose da sapere. Il Rinascimento maturo a Firenze, Roma e Venezia. Pagina 295.
UNITÀ 9. Il Seicento e il Settecento. Pagine 298-299.
I TEMI IMPORTANTI. L’arte del Seicento. Pagina 300.
3 . II Barocco, bizzarro come il suo nome. Pagina 301.
Caravaggio (1571 1610). Luci e ombre della realtà. Pagina 302.
La vocazione di san Matteo. Pagina 303.
La madonna dei pellegrini. Pagina 304.
La decollazione del Battista. Pagina 305.
Annibale Carracci e la sua scuola. Guardare il vero e imparare dai classici. Pagina 306.
L'Aurora di Guido Reni. Pagina 307.
Le volte dipinte. Il luogo dell'illusionismo barocco. L'Aurora del Guercino. Pagine 308-309.
La pittura europea. Quattro maestri dei Seicento. Generi e artisti. Pagina 310.
Rembrandt van Rijn. Pagina 311.
Diego Velázquez. Pagina 312.
Jan Vermeer. Pagina 313.
I generi della pittura. Soggetti, temi e tecniche. Pagina 314.
Gian Lorenzo Bernini (1598 1680). Il regista del Barocco. Pagina 316.
UN VIRTUOSO DEL MARMO. Pagina 317.
Il baldacchino di San Pietro. Pagina 318.
Il colonnato di San Pietro. Pagina 319.
Francesco Borromini (1599 1667). La sfida allo spazio. Pagina 320.
San Carlo alle Quattro Fontane. Pagina 321.
La galleria di Palazzo Spada. Pagina 322.
Guarino Guarini (1624 1683). Il Barocco a Torino. Pagina 323.
ATLANTE DEL PATRIMONIO. Roma, la capitale del Barocco. Chiese, fontane e piazze come scenografie. Pagina 324.
PIAZZA DEL POPOLO E LE CHIESE GEMELLE. Pagina 325.
I TEMI IMPORTANTI. L’arte del Settecento. Pagina 326.
3 . Il Neoclassicismo, il ritorno al modello antico. Pagina 327.
Giambattista Tiepolo (1696 1770). Il pittore dell’aristocrazia europea. Pagina 328.
Gli affreschi di Würzburg. Pagina 329.
Canaletto e il vedutismo. Venezia vista alla lente. Pagina 330.
Una realtà ricostruita. Pagina 331.
La veduta d’interni. Lo sguardo di Pietro Longhi. Vita quotidiana. Pagina 332.
L'architettura delle corti. Nuovi edifici per i sovrani. La Torino di Filippo Juvarra. Pagina 333.
La Reggia di Caserta. PATRIMONIO UNESCO. Pagina 334.
Descriviamo l'esterno. Pagina 335.
Antonio Canova (1757 1822). Il maestro del Neoclassicismo. Pagina 336.
Paolina Borghese. Pagina 337.
Amore e Psiche. Pagina 338.
Jacques-Louis David (1748 1825). Passione civile e modelli classici. Pagina 340.
Il giuramento degli Orazi. Pagina 341.
Le cose da sapere. Il realismo di Caravaggio. Pagina 343.
UNITÀ 10. L’Ottocento. Pagine 346-347.
I TEMI IMPORTANTI. L’arte dell’Ottocento. Pagina 348.
3 . Esposizioni ufficiali, mostre indipendenti. Pagina 349.
Il Romanticismo. Irrazionalità e natura. Un nuovo sentimento della natura: Friedrich e Turner. Pagina 350.
Monaco in riva al mare. Pagina 351.
Géricault e Delacroix. Forti emozioni e passione civile. Pagina 352.
È importante perché... Pagina 353.
La libertà che guida il popolo. Pagina 354.
Il fascino dell'esotismo. Pagina 355.
Francesco Hayez (1791 1882). Il protagonista del Romanticismo storico. Pagina 356.
I profughi di Parga. Pagina 357.
Il bacio. Pagine 358-359.
Il Realismo. La pittura come denuncia sociale. Pagine 360-361.
I macchiaioli. Una scuola tutta italiana. Macchie per costruire le forme. Pagina 362.
Lancieri a cavallo. Pagina 363.
CURIOSI DI ARTE. Le esposizioni universali e l’architettura in ferro. La nascita delle esposizioni universali. Pagina 364.
Nuovi materiali: vetro e metallo. Pagina 365.
Édouard Manet (1832 1883). Un precursore degli impressionisti. Pagina 366.
I MODELLI RINASCIMENTALI. Pagina 367.
La nascita della fotografia. Un nuovo sguardo sul mondo. Dalla camera ottica alla fotografia. Pagina 368.
Il Giapponismo. Nuove ispirazioni per l'arte europea. Un'invasione pacifica. Pagina 369.
L’Impressionismo. Cogliere l’istante della visione. 15 aprile 1874: nasce l’Impressionismo. Pagina 370.
Una nuova tecnica. Pagina 371.
Claude Monet (1840 1926). Il padre dell’Impressionismo. Pagine 372-373.
Le ninfee al Museo dell’Orangerie. Pagine 374-375.
Renoir e Degas. Due percorsi oltre l’Impressionismo. Pagine 376-377.
Le ballerine di Degas. Pagina 378.
Il Puntinismo. Una pittura fatta di punti di colore. Il post-impressionismo e lo studio dei colori. Pagina 379.
ATLANTE DEL PATRIMONIO. Le gare d’Orsay a Parigi. Una stazione per viaggiare nell’arte. Pagina 380.
I DISEGNI TECNICI. Pagina 381.
Paul Cézanne (1839 1906). La geometria nella natura. Pagina 382.
Donna con la caffettiera. Pagina 383.
Henri de Toulouse-Lautrec (1864 1901). Lo sguardo sulla notte parigina. Pagina 384.
Medardo Rosso (1858 1928). La scultura come "monumento all'attimo". Pagina 385.
Auguste Rodin (1840 1917). Una scultura grandiosa e sofferta. Pagina 386.
Il Pensatore. Pagina 387.
Paul Gauguin (1848 1903). La ricerca del paradiso perduto. Pagine 388-389.
Vincent van Gogh (1853 1890). Un olandese in Francia. Pagina 390.
Van Gogh in Provenza. Pagina 391.
La camera da letto di Van Gogh ad Arles. Pagina 392.
La notte stellata. Pagina 393.
Il Divisionismo. La pittura nell'Italia di fine secolo. Una nuova tecnica… Pagina 394.
Le due madri. Pagina 395.
Il Quarto Stato. Pagine 396-397.
IL LESSICO DELL'ARTE – PITTURA. COME SI DESCRIVE UN DIPINTO DELL'OTTOCENTO. Pagine 398-399.
L’Art Nouveau. Uno stile floreale. Un nuovo gusto si diffonde. Pagina 400.
Il bacio. Pagina 401.
Casa Batlló. PATRIMONIO UNESCO. Pagina 402.
Le cose da sapere. Le diverse correnti del Romanticismo. Pagina 404.
UNITÀ 11. Il primo Novecento. Pagine 408-411.
L'Espressionismo. Una visione interiore del mondo. Pagina 412.
Die Brucke. Un ponte verso il futuro. Pagina 413.
I Fauves. Dipingere "come belve". Pagine 414-415.
Il Cubismo. Più punti di vista della realtà. Pagina 416.
Pablo Picasso (1881 1973). L'artista del secolo. Pagina 417-421.
Il Futurismo. La bellezza della velocità. Pagine 422-423.
Il mondo diventa piccolo. Pagine 424-425.
La Scuola di Parigi. Un'arte internazionale. Pagine 426-427.
L’Astrattismo. Dipingere l'invisibile. Pagina 428.
Vasilij Kandinkij (1866 1944). L'inventore dell'arte astratta. Pagine 429-431.
L'Astrattismo geometrico: Malevic e Mondrian. Pagine 432-433.
Chi ha paura dell’arte? Pagine 434-435.
Il Dada. L'arte del disincanto. Pagine 436-437.
Il Surrealismo. L'arte tra sogno e realtà. Pagine 438-439.
Joan Mirò (1893-1983). Il pittore dell'inconscio. Pagine 440-441.
La pittura metafisica. Oltre la logica e l'apparenza. Pagine 442-443.
Le "disobbedienti" donne alla conquista dell'arte. Pagine 446-447.
La Bauhaus. Una scuola democratica. Pagine 448-449.
Le Corbusier (1887 1965). Un architetto rivoluzionario. Pagine 450-451.
Frank Lloyd Wright (1867 1959). Architetture organiche. Pagine 452-453.
L'architettura in Italia. Tra razionalismo e arte di regime. Pagine 454-455.
IMPARAFACILE- Mappa Visuale. L'arte del primo Novecento. Pagine 457-458.
Unità 12. Il secondo Novecento. Pagine 460-462.
Una nuova indagine sulla figura umana. Alla ricerca dell'umanità perduta. Pagine 464-465.
L'Arte informale. Mondi interiori, gesti istintivi, materia. Pagina 466.
Alberto Burri (1915 1995). Dare nuova vita alla materia. Pagine 467-468.
L'Espressionismo astratto. Il valore del colore, l'energia dell'azione. Pagina 469.
Jackson Pellock (1912-1956). L'inventore dell'Action Painting. Pagine 470-471.
L'Arte concettuale. Le idee, prima dell'opera. Pagina 472.
Lucio Fontana (1899 968). Appropriarsi dello spazio. Pagina 473.
Yves Klein (1920 1962). Il maestro del blu. Pagina 474.
Provocazioni e interrogativi. Altre forme di Arte concettuale. Pagine 475-477.
Andy Warholl (1928 1987). Trasformare i soggetti in icone. Pagine 478-479.
L'Iperrealismo. Più vero del vero. Pagina 480.
La Op Art e il Minimalismo. Un decennio di sperimentazioni. Pagina 481.
L'Arte cinetica. Sculture in movimento. Pagina 482.
Vertical foliage. Pagina 483.
L'arte fuori dai musei. Pagine 484-485.
Graffiti e Street Art. L'arte della strada. Pagine 486-487.
L'Arte povera. Materiali semplici, naturali, riciclati. Pagine 488-489.
La Land Art. L'ambiente si fa arte. Pagine 490-491.
La Video Art. Un'arte tecnologica. Pagina 492.
Nuove tendenze. Ritorno alle emozioni e arte spettacolare. Pagina 493.
La nuova architettura. Ricerca tecnologica, formale e ambientale. Pagine 494-495.
Renzo Piano (1937). Un architetto geniale. Pagine 496-497.
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